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Metronomy
Small World |
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Metronomy está de vuelta con su séptimo álbum de estudio, Small World, un álbum en el que
la banda intentó sonar más concisa y volver a lo básico. En el material, Joe Mount y compañía
se vieron influenciados por una pandemia y empezaron a cuestionarse su lugar en el mundo.
Small World comienza a gestarse después del lanzamiento de su nuevo material,
Metronomy Forever, con el que la banda recorrió el mundo. Mount se encontró en la
necesidad de hacer un álbum que habla de soledad, de locura, de optimismo. Es un reflejo de
2020, año en que fue creado. En medio del aislamiento, la banda se metió al estudio a trabajar
con libertad y sin presión. Metronomy siendo Metronomy y divirtiéndose. Así se creó Small World.
Fuente: Pitchfork
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The Dream
Alt-J |
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The Dream es otro agradable paseo por la última tienda de curiosidades de la banda. Se llama
a los criptovaqueros en el alegre Hard Drive Gold, y hay algunos juegos de palabras
extravagantes. Sin embargo, la muerte también se cierne sobre el álbum, con la
balada asesina Happier When You're Gone y la intensa Get Better, una de sus canciones más
dolorosamente directas y emotivas hasta ahora, sobre ver a alguien escabullirse
lentamente en tiempos de Covid. Técnicamente competente, bellamente cantada y
líricamente aguda, ejemplifica lo que The Dream hace muy bien.
Fuente: Rolling Stone |
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Madres Paralelas
Pedro Almodóvar |
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Qué decisión tan extraña la de vincular dos círculos sin cerrar que sólo comparten su
naturaleza incompleta y el alivio epistémico de cerrarlos. Sin embargo Madres paralelas se ciñe
a su título y nos muestra no sólo a dos mujeres que han dado a luz sino dos películas donde la
verdad individual se cruza con la histórica. Este encuentro parece casual, si consideramos que
la mitad de Madres paralelas que sigue a un par de mujeres aplastadas por el azar es un
melodrama intensamente singular: excepcional y relevante sólo a sus protagonistas. Mientras
tanto la otra parte, ubicada en los extremos del metraje, se refiere a la herida plural de la
Guerra Civil Española. No conviene revelar los detalles de ninguna trama porque el corazón merece sus sorpresas, pero es importante celebrar la precisión grande de Pedro Almodóvar para hacer de un concepto una emoción pulsante.
Fuente: Alonso Días de la Vega |
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Nightmare Alley
Guillermo del Toro |
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Formado en el cine de horror, el cineasta mexicano se lanza ahora en busca de la crueldad más
visible, a través de un tema muy contemporáneo: el carácter ególatra del manipulador en
masa. Su versión de la novela homónima de William Lindsay Gresham, Nightmare Alley. La
demagogia no es una enfermedad peculiar de los últimos tiempos, tanto la novela como la
primera película aparecieron tras el fracaso fascista en Europa, pero Del Toro rescata la
historia de Gresham en pleno resurgimiento de la ultraderecha, quizá, para advertirnos de un
retroceso. Le faltaría expresarse en un lenguaje más ambiguo; distinguirse genuinamente del
populismo, pero tal vez, como a muchos votantes hoy, lo vence la gran seducción del espectáculo.
Fuente: Alonso Díaz de la Vega |
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El Mar Indemostrable
Ce Santiago |
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Un hombre entregado hasta la extenuación a la pesca de altura durante toda su vida; una
mujer náufraga en su propia existencia; un chico en perpetua espera a que amaine el vendaval.
El mar indemostrable es una deriva y una derrota, una narración que avanza entre los
caladeros del alcohol, los silencios opresivos y la cotidianidad asfixiante. Esta novela está bañada
de poética marítima y pequeñas historias costeras que convierten el océano en palabra, que
ponen el lenguaje a navegar por las corrientes que la propia obra genera y en las que sus
personajes son poco más que restos traídos por la marea. El mar indemostrable es la
deslumbrante primera novela de Ce Santiago, traductor de autores de la talla de William Gass,
Nicholson Baker o Gilbert Sorrentino, que parecen encontrarse bajo un timón narrativo común
que destaca por su inusual osadía técnica y por el uso del lenguaje exquisito, y en el que
caben la pesadumbre de lo cotidiano y la metafísica que impregna las relaciones humanas.
Fuente: Goodreads |
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Maryam Hoseini
Promise To Be Good |
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Las pinturas de Maryam Hoseini (n. 1988 Teherán, Irán) comparten un mundo común. Las
cifras se repiten a través de distintos lienzos y situaciones como en un sueño o una película.
Sus posiciones abarcan lo violento, lo erótico y cualquier cosa intermedia. Estilísticamente
plano, con figuras superpuestas y a veces uniéndose con paisajes y fondos, las pinturas de
Hoseini tienen una relación con las pixelaciones y cuadrados de color que forman nuestra
visualidad digital contemporánea. Sin embargo, las pinturas no lo hacen fácil. Para colocar el
mantel de la narrativa sobre su mesa llena de baches. En lugar de una narración, la exposición de
Hoseini es un anagrama: se puede desarmar y armar de diferentes maneras. Juguetón, si
puedes con el juego.
Fuente: Contemporary Art Daily |
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